最近，抗战题材的剧集像雨后春笋一样纷纷上线。
刚刚因为《归队》里抗联战士那些艰难坚持的场景，看得我都眼眶湿润了。
翻开《阵地》，又被那些“笔杆子抗战”的文化人打动到流泪。
都是在谈家国情怀，不过两部剧走的路线可真是完全不一样。
果不其然，“没有对比就没有伤害”这句话放在这两部剧里简直说得再贴切不过了！
一、《归队》
《归队》一上线，热度就一直不减，持续火爆不断。
只要你留意点，就会发现，火势也是有它的道理在里面。
《归队》一开头，胡军扮演的老山东在雪花纷飞的严寒里找大队，忙碌着不停地走着。
为了能活下去，他拼命掰开一块块马粪，仔细找寻里面的食物。
一粒玉米籽在马粪里，稍微冲洗一下，就变成了宝贝。
他心里明白，多吃一颗玉米粒，就能多干掉一个鬼子。
当福庆跟排长老山东说自己还剩一个饼的时候。
排长听了，心里乐开了花，赶紧把那块饼分给了战士们。
战士们忍不住了，每人只舍得掰个小碎片。
当饼子送到排长手里的时候，居然还剩下一大块。
没有刻意营造那种苦难的感觉。
其实是借助这些细节的描述唤起观众的共鸣感。
这些细节不只是“卖惨”，还暗藏着《归队》那最与众不同的讲故事方式。
它没有谈“英雄”，只是说“人”。
从普通抗联战士的角度出发，看似小事，却折射出那段拼死拼活、艰难险阻的斗争史。
让观众明白，战争的残酷不光体现在战场上的血战，更深深地影响到普通人的生活点滴。
除了那种“接地气”的角度之外，《归队》的演员阵容也起到了关键作用。
胡军为了更贴合老山东这个角色，可真拼了，专门减了37斤。
在那冰天雪地的东北地区不断摸爬滚打，真是对敬业精神没得挑剔。
李乃文扮演的班长汤德远，可是咱们小队里的顶梁柱。
本事不俗，脑筋转得快，感情也特别细腻。
在几次迷路遇到危险的场景里，那种拼命想活下去的心情真是真切地表现出来了。
就比如救出被日本人追赶的兰花儿，跟饿狼拼死搏斗的那股狠劲，真让人觉得震撼。
转头一看李二毛已经结束了，心里那股难过和遗憾，真是一阵刺疼。
那无声的表演别提多有劲头儿，一位真正的抗联战士就在台前跟大家展现出来了。
袁姗姗饰演的卫生员兰花儿，充满生机，充分展现了医者仁心的那份情怀。
陈靖可扮演的神枪手田小贵，干脆利落，枪法表演火辣十足，让人看得热血沸腾。
《归队》靠着“苦于真”这个角色挺稳了脚跟。
《阵地》呢，靠的可不仅仅是打打杀杀的场面，更多的是展现了那份坚韧不拔的精神和对信念的执着，在那么一堆抗战剧里算是走出了自己的一条不同的路子，给人耳目一新。
二、《阵地》
“起来，起来……”这歌声一响，立马带你回到那个风雨飘摇的年代，让人感觉仿佛瞬间穿越回去了似的。
别具一格的开场，一下子就让人觉得，《阵地》可不是那么容易搞定的事。
随着越来越激烈的音乐响起，冯绍峰扮演的夏衍拉开了那扇木门。
他的身影一露面，屋里等待的人们马上都露出了久别重逢的喜悦。
那句“要把《义勇军进行曲》唱遍大江南北”更是把大家的热情彻底点燃了。
在歌声中，北平学生“二·九”运动的场景慢慢展开了。
学生们手持标语牌，顶着敌人的炮火，与警察对峙着。
课本上那冷冰冰的文字，竟变成了一幕幕真实可感的画面。
真没想到，一部强调“文化抗战”的剧，刚开头就能如此深地打动人心！
没有一味聚集在前线那血迹斑斑、炮火纷飞的场面上，反倒把焦点放在了后方“笔杆子们”的战场上。
说起周恩来推动创办《救亡日报》的那一段，真是让人听了都觉得十分精彩。
夏衍担当主编，刚回国的郭沫若则担任社长。
原本这是件挺激动人心的事情，可一听说要和国民党的潘公展一起合作办事，感觉就有点尴尬了。
大家都懵了，都在想，为什么要和“他们那边”的人搭伙儿呢？
直到周总理明确指出，“合办的目的，就是为了让我们的声音正大亮堂，话语权得掌握在我们自己手里”。
说到文化抗战，比起枪林弹雨的硝烟，得更讲究步步为营啊！《阵地》在挑人方面“选对了”。
冯绍峰演夏衍，一开始这选角可是闹得不少人议论纷纷。
毕竟，粉丝们对冯绍峰的印象大多停留在他那古装偶像的模样上。
只是在《阵地》里的表现，他终于交出了一份让人满意的答卷，成功得到了大家的认可。
剧里，夏衍一听到《义勇军进行曲》，冯绍峰眼眶里差点湿润了。
那种感觉，完全是对民族精神的共鸣和感动，真是自然而然又发自心底。
王劲松扮演郭沫若，毫无疑问成了剧中的一大亮点。
把郭沫若那股文人的骨气和对抗强权时的坚定不屈表现得淋漓尽致。
他站在废墟上，大声呼喊：“文化不亡，民族不灭。”
那一双坚毅的眼神配上激烈的语气，一瞬间让台下的人们都热血沸腾起来。
就像郭沫若从历史的长河中走出来似的，活生生地展现在大家眼前。
李晨把李克农那份冷静沉着、聪明伶俐的样子，描述得可真挺贴切的。
不管是跟敌人周旋时候的镇定自若，还是办事时候的果断坚决，都让人觉得挺有范儿。
李晨表现得得心应手，完全打破了观众对他在综艺里的刻板印象。
三、没有对比就没有伤害
在选材方面，这两部作品都以真实的抗战故事作为背景，毫无疑问。
《归队》讲述了东北抗联十四年艰难拼搏、奋勇作战的真实故事。
故事围绕一支被打散的抗联小队展开，生动地展现了普通人在历史的大潮中坚韧不拔、勇于担当的精神。
《阵地》走出惯常套路，特别着眼于1938到1944年间桂林的“文化抗战”，用不同的角度呈现那段特殊历史。
专注于文化界的人士用笔当武器。
用新闻报纸、文学作品这些方式，搭建出一座别具一格的精神长城战场。
弥补了抗战题材在文化抗战叙事上的空缺。
《阵地》走出新路，把文化抗战这个一直不太被深入讲述的领域再次摆到大家面前。
在选材方面，创新程度更高一些。
从故事情节来看，《归队》用的是多线并行、交错推进的方式。
里面穿插着挖参、酒馆斗智斗勇这些带着浓浓东北味道的场景。
把故事弄得更精彩、更吸引人，最终都围绕着归队这个重点来展开。
就是说，《归队》这段剧情节奏有点慢了，稍微有些拖沓。
比如在队员们相互找寻的过程里，一些反复的小插曲搞得有点唠叨，拖得有点长。
《阵地》在节奏的安排上，掌握得刚刚好，紧凑和松弛之间拿捏得挺到位。
它既把文化抗战那宏大的历史背景给展现出来，又反映了当时那复杂的局势。
再加上细腻的情节设计和扣人心弦的冲突矛盾，牢牢地吸引了观众的注意力。
让大家真正融入到这段特别的抗战历史里，感受到那段难忘的岁月。
两部剧都请的是实力派演员来演绎，演技绝对值得期待。
只能说，仁者见仁，智者见智。
可是偏偏要分个高低出来。
在角色的神韵塑造方面，《阵地》的老戏骨可能会更有看头。
结语：
看完《归队》接着刷《阵地》，所谓的“没有对比就没有伤害”嘛，主要不是为了比谁更厉害。
主要让人明白：抗战剧不应该只有一种样子。
它还能展现战士们在冰天雪地中，为了回到队伍里，不得不啃树皮、分残饼的那份坚韧不拔。
也能看到在风雨交加的时候，文化人挥笔如剑，用报纸搭起防线，那份热忱可真不一般。